gotisch

Kunst

2022

We leggen uit wat gotische kunst was, haar manifestaties in architectuur, schilderkunst en verschillen met gotische verhalen en typografie.

Architectuur was het artistieke medium van de grootste verbetering en originaliteit van de gotiek.

Wat is gotische kunst?

Gotische kunst, in zijn verschillende verschijningsvormen (schilderen, architectuur ja beeldhouwwerk, voornamelijk), het is een artistieke stijl die ontstond tijdens de volheid en crisis van de Middeleeuwen (van het midden van de twaalfde eeuw tot de Renaissance) in verschillende landen van Europa.

De periode werd gekenmerkt door de aankondiging van de verstedelijking komen, de bourgeoisie beginnende en andere kenmerken van een tijd van enorme veranderingen in het Westen, net als de overgang van feodalisme naar de kapitalisme. Gotische kunst werd geboren in Frankrijk en verspreidde zich later naar de rest van West-Europa, als een evolutie van de romaanse kunst.

De term 'gotisch' werd bedacht door tegenstanders van deze stijl uit de Renaissance, die het als een pejoratieve term gebruikten, wat suggereerde dat het de uitvinding was van de barbaarse stammen die het Romeinse rijk, de Goten, belegerden. Deze negatieve visie hield aan tot de 19e eeuw, toen een kritische herbeoordeling van de gotische architectuur plaatsvond.

De term 'gotiek' heeft sindsdien nieuwe betekenissen gekregen.

gotische architectuur

In gotische kathedralen komt het licht binnen via grote glas-in-loodramen en ramen.

Architectuur was het artistieke medium van de grootste verbetering en originaliteit van de gotiek. De grote kathedralen van grote hoogte en vol met licht, waren enkele van zijn maximale uitingen, gericht op civiele architectuur. Bovendien toonden deze nieuwe vormen de groeiende scheiding van beeldende kunst (schilderij, beeldhouwkunst) van architecturale ruimtes.

De aanwezigheid van licht in deze gebouwen was een stijlkenmerk, benadrukt door grote glas-in-loodramen en grote ramen, die een zekere symboliek: het licht van de humanisme middeleeuws obscurantisme vervaagde. De rest van de structuren hadden echter de neiging om hun decoratie af te werpen, weg van de barok- en op zoek naar de zuiverheid van de elementen.

Ook spitsbogen kwamen veel voor, ook wel spitsbogen genoemd, die lange tijd als het "teken" van de gotiek werden beschouwd.

Gotische schilderkunst

Het schilderij toonde religieuze taferelen waarin emoties tot uiting kwamen.

Echt "gotische" schilderkunst verscheen bijna 50 jaar nadat de stijl gebruikelijk was in architectuur en beeldhouwkunst. Later ontwikkelde zich echter een meer sombere en emotionele stijl, waarbij gekozen werd voor de realisme en naturalisme, in tegenstelling tot zijn voorgangers, vatbaar voor vereenvoudiging van het beeld.

De picturale imaginaire heeft de neiging zich nog steeds te concentreren op religieuze of klassieke figuren, maar vanuit een veel menselijker perspectief, dichter bij de Renaissance dan bij de Middeleeuwen. Zo is het mogelijk om uw emoties, pijnen en sensaties gemakkelijk te waarderen.

Anderzijds wordt er vooruitgang geboekt op het vlak van perspectief en de behandeling van dragers voor de schilderkunst, waardoor de schilderkunst vooral werk kon ontwikkelen in glas-in-loodramen, miniaturen, schilderijen op tafels en in fresco's of muurschilderingen. Olieverfschilderijen waren nog niet populair.

Gotisch verhaal

"Dracula" is een van de bekendste werken van het gotische verhaal.

De verhaal Gothic is een literaire stroming die halverwege de 18e eeuw in Engeland werd geboren. Deze literaire stroming was geïnteresseerd in terreur en spanning, in de briefstijl (brieven) en in de Beschrijving, als een manier om een ​​grotere lading van realisme op te roepen in verhalen die vaak van een fantastisch, wetenschappelijk-fictief of bovennatuurlijk type zijn.

Het is echter belangrijk op te merken dat het niet gerelateerd is aan middeleeuwse gotische kunst, ondanks wat de naam doet vermoeden.

Er is een ondergeslacht bekend als Roman gothic, verwant aan hem Romantiek in zijn interesse in het bovennatuurlijke of bijgelovige populaire denkbeeldige, en dat hij zwichtte voor bepaalde behoeften aan exotisme van de kant van het westerse literaire publiek.

De bekendste vertegenwoordigers van deze beweging waren Mary Shelley, auteur van Frankenstein; Bram Stoker, auteur van de Dracula; Edgar Allan Poe, Robert Louis Stevenson, onder anderen.

Gotische typografie

In het gotische lettertype zijn de afgeronde delen van de letters gebroken.

De gotische letter of het gotische lettertype verwijst naar twee dingen, die geen van beide gerelateerd zijn aan gotische kunst. Allereerst verwijst het naar het alfabet dat in de 4e eeuw na Christus werd gecreëerd. C. door bisschop Ulfilas, die het ontwierp om de Bijbel te vertalen in: taal van de Goten, voor evangelisatiedoeleinden. Hiervoor liet hij zich inspireren door het Griekse alfabet, waarbij hij zich Latijnse tekens en runenschrift toe-eigende.

Ten tweede verwijst het naar een typische middeleeuwse schrijfstijl, die afstamt van het kleine carolina, en wordt gekenmerkt door het breken van de ronde delen van de letters. Dit lettertype werd tot de 20e eeuw gebruikt, vooral in Midden-Europa, omdat het het lettertype was dat Johannes Gutemberg koos voor zijn afdrukken.

Romaanse kunst en gotische kunst

Romaanse architectuur had minder ramen.

Zoals we al eerder zeiden, is de gotiek geboren uit de modernisering en actualisering van de romaanse stijl. De laatste was overheersend in Europa tijdens de 11e en 12e eeuw, en was typerend voor een feodale samenleving, gedacht in landelijke en religieuze termen.

De romaanse gebouwen waren donker door het ontbreken van ramen en openingen. Ze waren rijkelijk versierd met sculpturen en schilderijen, die christelijke motieven op een hiëratische manier voorstelden, dat wil zeggen schematisch, bewegingsloos en vereenvoudigd. De beeldende kunst Ze streefden een pedagogisch doel na, het verspreiden van geloof, en niet zozeer decoratief of esthetisch.

De gotische stijl brak met veel hiervan: de intrede van het licht, symbool van het einde van de donkere middeleeuwen, ging gepaard met pure en gestileerde vormen, grote gebouwen en veel ramen en glas-in-lood. Schilderen en beeldhouwen werden realistischer, mimetischer en minder toegewijd aan waarden kerkelijk.

!-- GDPR -->