We leggen uit wat schilderen is en wat de geschiedenis is van deze kunstvorm. Ook schildertechnieken en wat is grotschildering.
Wat is schilderen?
Als we het hebben over schilderkunst of beeldende kunst, verwijzen we naar een artistieke vorm die de werkelijkheid grafisch probeert weer te geven, met behulp van vormen en kleuren op een oppervlak, van natuurlijke en synthetische pigmenten gemengd met bindmiddelen (schilderijen).
In die zin maakt schilderen conceptueel gebruik van Hij tekende, kleurentheorie en picturale compositie, evenals perspectief en andere kennis over de visie en fysica van de licht.
Het is een van de Beeldende kunst van de de mensheid, samen met literatuur, de beeldhouwwerk, de muziek, de dans, de architectuur, de bioscoop, de Fotografie en de tekenfilm. En het is waarschijnlijk een van de oudst bekende.
Door de kleur en textuur af te drukken op een canvas van papier, stof of een ander glad oppervlak dat dit toelaat (een muur, een stuk hout, enz.), vertegenwoordigt het schilderij de kenmerken van licht door een diversiteit aan technieken, min of meer figuratief (dat wil zeggen min of meer abstract in zijn weergave).
Deze technieken zijn ook historisch geëvolueerd en hebben hun intrede gedaan in de nieuwe digitale en virtuele technieken, zoals videokunst of digitale kunst. De werken van de grote schilders van de geschiedenis worden bewaard in musea en kerken en maken deel uit van het historische en artistieke erfgoed van de landen, evenals een spiritueel erfgoed van de mensheid.
Geschiedenis van de schilderkunst
Het schilderen begon 32.000 jaar geleden als een techniek van menselijke expressie, met de eerste grotschilderingen op de muren van de grotten die door de primitieve mens werden bewoond. Hiervoor gebruikte hij bloed en andere stoffen, die voortaan geleidelijk zouden worden vervangen door oliën en pigmenten. De belangrijkste aandachtspunten waren, tijdens zijn geschiedenis, de landschap, het menselijk naakt, stilleven (of stilleven) en tenslotte abstractionisme.
Het schilderij vergezelde de ceremoniële en begrafenisplaatsen van de oude beschavingenzoals Egyptische grafheuvels, Romeinse tempels of vroegchristelijke christelijke catacomben.
Van Renaissance Europees, werd het samen met beeldhouwkunst opgelegd als een van de grote vormen van menselijke expressie, die op grote schaal werd gecultiveerd door kunstenaars van het formaat van Miguelángel, Rafael of Leonardo Davinci.
Een tweede belangrijk moment zou zijn in de negentiende eeuw, toen de spanningen tussen de Romantiek Duits en de Illustratie Ze gaven aanleiding tot talrijke picturale uitingen van belang, en nog steeds een derde moment van pracht tijdens het tijdperk van de avant-gardes, aan het begin van de 20e eeuw, onder leiding van de Kubisme, Surrealisme en andere soortgelijke esthetische trends. eindelijk, de abstracte kunst zou halverwege de twintigste eeuw zijn intrede in de schilderkunst maken.
Schildertechnieken
Verftechnieken zijn de methoden die worden gebruikt om de pigmenten op het oppervlak van de drager te fixeren. Enkele van de meest populaire zijn:
- Olie. Met behulp van oliën en een oplosmiddel genaamd terpentijn wordt een gepigmenteerde, stroperige pasta van plantaardige oorsprong gemaakt, waarmee de kleuren met kwasten of ander gereedschap op het doek kunnen worden geplakt. Bij het drogen worden de kleuren op het oppervlak gefixeerd.
- Was. Het oppervlak is geverfd met hete was, die geagglutineerde pigmenten bevat, aangebracht met een kwast of spatel. Tot slot wordt een linnen doek aangebracht op een waslaag zonder pigment als bescherming en polijstmiddel.
- Waterverf. Het bestaat uit het gebruik van in water verdunde kleuren met een transparante consistentie, die met kwasten op papier of karton worden aangebracht. Dit zorgt voor meer gemak en helderheid, maar vereist vrije en onnauwkeurige slagen.
- Tempera Bel ookgouache, is een materiaal vergelijkbaar met aquarel maar met een lading industriële talk of zinkwit, wat het pigment een dekkende en niet doorschijnende tint geeft, ideaal om lichte lagen over donkere aan te brengen en te spelen met het weergegeven licht.
- Acryl. Dit is de naam van een sneldrogende verf, waarvan de pigmenten worden vastgehouden in een acrylemulsie (vinyllijm) en hoewel ze oplosbaar zijn in Water, bij het drogen zijn ze extreem resistent.
- Inkt. Bekend als "Indiase inkt", wordt het gebruikt op papier en vooral in zwarte of sepiatinten, met een pen of punt. Het komt veel voor in de oosterse kunst, vooral in de picturale kalligrafie.
- Taart. Color sticks gemaakt van poedervormige pigmenten verdund in gom of hars worden gebruikt om een compacte en droge pasta te vormen. Voor het gebruik is geen gereedschap nodig, maar wordt direct met de hand vastgehouden.
Grottekening
Het staat bekend als grotschildering die de primitieve mensheid op grotmuren en andere oppervlakken heeft achtergelaten en die in de tijd bewaard zijn gebleven om eeuwen later ontdekt te worden. Dit zijn meestal handtekens, tekeningen van dieren prooi en andere vormen van rituele verhalen of tribale markeringen. De bekendste werden gevonden in de grotten van Altamira, in Frankrijk, in 1868.