grappig

Literatuur

2022

We leggen uit wat de strip is en de geschiedenis van deze vorm van artistieke expressie. Daarnaast de verschillende soorten strips en hun bijzonderheden.

De strip is een vorm van artistieke expressie en tegelijk een communicatiemiddel.

Wat is de strip?

De term strip is een geaccepteerd leenwoord uit de Engelse taal (grappig, dat wil zeggen, "grappig"), wat tegenwoordig wordt opgevat als synoniem vantekenfilm of zelfs een graphic novel.

Het is in ieder geval een vorm van artistieke expressie, evenals een media, die bestaat uit een reeks illustraties die de lezer, in continue volgorde gelezen, in staat stelt een of ander verhaal samen te stellen.

Ze kunnen worden ingekaderd in vignetten, dat wil zeggen in dozen waarvan de vorm en stijl overeenkomen met de verhalende of thematische inhoud die erin zit, en ze kunnen al dan niet de steun hebben van de tekst schrijven of tekens en karakters van het genre.

Evenzo kan het op verschillende soorten papier worden getekend, of zelfs in digitaal formaat (Webcomics). Het is vaak het resultaat van samenwerkingen tussen verschillende soorten kunstenaars: cartoonisten, scenarioschrijvers, coloristen en ontwerpers.

Hetzelfde geldt voor het publiek, dat zeer gevarieerd kan zijn: er is een thema en een stripstijl voor vrijwel alle smaken van lezing, zelfs de meest artistiek veeleisende. Om deze reden wordt de strip tegenwoordig beschouwd als denegende kunst (van de Beeldende kunst erkend door de Academie).

De term strip, ten slotte, komt uit striptijdschriften (grappigboeken) die een van de eerste massaproductieformaten van dit soort werk waren.

Van daaruit komt ook een zekere aura van disreputatie en afwijzing jegens het lezen ervan, geassocieerd met vrije tijd, louter amusement en zelfs pornografie en zonde. Gelukkig gezegden vooroordelen ze zijn al grotendeels in de minderheid.

komische geschiedenis

Superheldentijdschriften bestaan ​​nog steeds.

De voorlopers van de strip gaan terug tot de oude picturale vormen van de de mensheid, die tekst en beeld in een leesvolgorde vermengde, zoals het geval was met Egyptische hiërogliefen of codices maya.

De vroegste koninklijke vormen verschijnen echter al in het Romeinse rijk als een middel tot protest en politieke satire. Deze cartoons met politieke humor toonden de machtigen of de heersers in belachelijke, vulgaire of lachwekkende situaties, en daarom waren ze meestal anoniem en illegaal.

de uitvinding van afdrukken en lithografie, heel later, begon zijn massale verspreiding, vaak als een pedagogisch formaat voor de onderwijs religieuzen van kinderen en vrouwen, en later als een beleefde manier om de lezer instructies te geven met betrekking tot de montage van een artefact of de gedrag die u in een behuizing zou moeten hebben (bijvoorbeeld de tekeningen die nog steeds verschijnen in de brochures van commerciële vliegtuigen).

In de negentiende eeuw vergrootte de explosie van de geschreven pers ook het stripverhaal, waardoor het zijn parodiefunctie terugkreeg in de oproepenStripboeken: min of meer uitgebreide reeksen vignetten die grappige, satirische, spottende verhalen vertelden, vaak gekoppeld aan de actualiteit, of herstellende verhalen uit de traditie populair of literair.

Van daaruit passeerde hij, na de Eerste Wereldoorlog, tot publicatie in tijdschriftformaat (deCofmicrofoonboeken), bedoeld voor een kinder- en adolescentenpubliek dat smacht naar amusement en fantasierijke ontsnappingen, in de moeilijke tijden van de Grote Depressie (rond 1929).

Het tijdschriftformaat zou de beroemdste van het genre zijn, waardoor de superheldenmagazines zouden ontstaan ​​die nog steeds bestaan ​​en die decennialang het belangrijkste jeugdentertainment waren. Veel van zijn personages zouden doorgaan naar bioscoop, naar animatie en vervolgens naar videogames.

Aan het einde van de 20e eeuw bereikte het formaat zijn volwassenheid in destripverhaal: een volwassen, veeleisende, complexe compositie die de artistieke eigenschappen van tekenen en illustreren verenigt met de verhalende compositie en taalkundige reflectie die typerend zijn voor de literatuur.

Striptypes

De meest formele, gecultiveerde en veeleisende artistieke voorstellen passen in de graphic novel.

Er is geen formele classificatie van strips, omdat zelfs hun nomenclatuur controversieel lijkt te zijn. Sommigen verwerpen deze term, omdat ze vinden dat deze nauw verbonden is met de kortstondige en banale oorsprong van de strip voor adolescenten, en stellen meer verfijnde termen voor zoalsKunstssequentieel (Willem Eisner). Volgens het publicatieformaat gaat het echter meestal over:

  • Stripboeken. Of ze nu in de krant komen (dat doen ze nog steeds) of in tijdschriften, of zelfs in verzamelboeken van een bepaalde artiest, de strips respecteren het formaat dat hun naam aangeeft: het zijn een strip van drie of meer vignetten waarin een overlevering kort, vaak vergelijkbaar met grap, naar degrap of, ook, aan de geserialiseerde vertelling, typisch voor de 19e eeuw.
  • Strips of tijdschriften stripboeken. Gedrukt op papier van hogere of lagere kwaliteit, maar over het algemeen allemaal kleurProfessioneel afgewerkt en in massa gedrukt, dit zijn de klassieke bulletpoint-magazines, hoewel ze lang niet alleen over superhelden of geweldige avonturen gaan.
  • Grafische romans. Dit is een brede en diverse categorie, waar de meest formele, gecultiveerde en veeleisende artistieke voorstellen passen, vaak voor een geïnformeerd publiek, dat bereid is ze te interpreteren zoals wordt gedaan met een kunstwerk geschreven of geïllustreerd. Er zijn echter graphic novels zonder tekst, andere met een overwicht van tekst, kortom, er is niet één model voor.
!-- GDPR -->